我的故乡凤凰，有好山好水，楚艺术遗存光彩夺目，加上二十世纪二三十年代间，这里就办过美术专科学校，教授中画西画，那时，这样的学校，全国只有几所。种种原因。造就了这里人的审美感受能力近于天赋，大凡聪明些的小孩，多爱画画，风气所及，若千年来，小城先后出了不少画家。上世纪八十年代初，以黄永玉先生这样的艺术奇才为主，带领当地几个年轻人，借助中央新闻纪录制片厂一部纪录片，还为凤凰在国内赢得了一个“画乡”的美名，总结了过去，也预示了未来，这是他们对家乡的一大贡献，每念及这点，心里便充满了感激。
最初知道毛光辉，还是因为纪录片《画乡》中也有他表演画的几个镜头，后来才接触其人，知道这年轻人儿童时即爱画画，可惜他运气丑，出生于那千百万人饿饭的“大跃进”时期，进小学时，则遇上那史无前例、乱糟糟的文化大革命，家境也比较困难，十五六岁便得在城里打点零工，补贴家用了。这经历，弄的他在文革后，无缘早些弄上一块什么美院招牌挂上，在绘画方面，他只好走了自学成才的艰难道路，直到自己已某得一份舞台美术工作，且画得有摸有样时，才获得到福建华侨大学美术系国画专业深造的机会，在讲究文凭的时代，取得了一纸高校文凭。
不过，毛光辉运气又是很好的，他生长在山青水秀的画乡凤凰，对他说来，就算得上一大幸运，更何况，上世纪七十年代初，当他还只是一个满脸稚气的十六岁少年时，便有机会接触了黄永玉先生，呈上自己的习作向先生讨教，时间虽然不多，但大师的传奇，大师的作品，无疑激励了少年光辉自学美术的兴趣和信念。近二十余年来，黄永玉先生频频回乡，家乡的一批年轻画家则频频紧跟，其中毛光辉是跟得最勤的一个，这样，他得以眼睁睁地看到大师如何将大千世界的美一笔一笔收入画纸，成为一幅一幅令人目眩心动的作品。作画间隙，大师也常对在一旁观看的光辉等人，结合自己正待完成的画作，讲解一些大胆落墨和小心收拾的道理。有时，还挤出时间，为光辉等人讲授绘画中线条质感的追求、画面纵深的营造、色调与情调关系等等专题。更甚者，几年前，黄永玉先生还把包括光辉在内的家乡几位年轻画家邀到北京万荷堂，提供食宿，住上一两个月，由他因材施教，布置写生，各自去画；指定书目，各自去读，然后逐个为之讲评，这实属一个“特训班”了，其教学方式，则近乎导师对待硕士生和博士生。总之，永玉先生对光辉等人的授业解惑，令人羡慕，当然，更值得一提的是，作为家乡长辈，永玉先生对他们的关爱，不仅限于力求帮助他们懂得如何作画，更常及于平日如何作人，珍惜年华，确保艺有所成。
光辉聪明、勤快，当他拿出自己感到称心的一大批画作挂上画墙，展现在我眼前时，真令人惊喜！长期来，他所在文化单位工作，但不曾是专职画家，饭碗所系，平日有许多杂务要做，业余时间中，他竟创作了如此之多的作品，涉及彩墨、素描、木刻、蓝染、舞美、工艺等等，写实的、变形的不拘一格，让人眼睛为之发亮的精彩之作不少，且看得出，在画荷之类技法上，他从永玉先生处所获甚多，这方面，个人视野所及，少有能与之相比的，这是他细心敏锐，善于学习他人优长的表现。当然，更重要的，也是更令人高兴的是，他有他的个性，从他的一批彩墨山水画和一组风景花卉写生画中，我们可以见及他自己对美的丰富感受和表现功力，一种湘西人、凤凰人开门见山的明朗性格扑面而来，他运笔坦然，不迟疑，不拖沓细碎，明亮爽快，造成了一种清新俊逸而又不失家乡人雄强底气的格调。“外师造化，中得心源”，他走的是这样一条宽广的路子，让人看到了他有进步创新的巨大空间和潜力。
光辉还年轻，凭着他的执着，当他读书日多，见识日广，特别是对与国画密切相关的文学、音乐等感悟日深时，他的创作必将进入一个更新更高的境界，从而在当今业已拥挤不堪的中国画坛上，闪射出与自己名字相符的光辉来。
我自己不会画，但及爱看画。光辉的第一个作品集要出版了，写此短文，来表示祝贺！
