2013年4月1日晚，由中央美术学院设计学院主办的“阿布•罗杰斯谈室内设计”在中央美术学院设计大楼红椅子报告厅举行。英国皇家艺术学院工业室内设计专业教授、着名设计师阿布•罗杰斯为大家带来一场关于设计的精彩讲座。

在本次讲座中，罗杰斯主要对自己曾做过的具有代表性的设计以幻灯片的形式播放讲解。他的作品注重科技的应用以及与观众之间的互动关系，同时，他也强调自己的灵感来源不仅是艺术，更是生活。

罗杰斯首先向大家展示的是一座位于伦敦的“彩虹房子”。这所房子的主人是一位单身女性，根据客户的要求以及自己对客户性格喜好的观察，罗杰斯结合不同因素创造了这所房子。整所房子由一个巨大的彩虹旋转楼梯相贯连，每一层被刷以不同的色彩以彰显功能。由于整座房子所开窗户较多，光线充足，充满温暖及童趣，地板也可以根据阳光的不同而变色。最有趣的是卧室里的床，罗杰斯设计了可旋转的床，以适应客户休息时对阳光、方位的需要。罗杰斯提到，在进行此次室内设计时，遇到的最大困难并非设计本身，而是对设计相关法律的吻合，特别是为了这张转动的床，英国政府不得不制定全新法律条款。

罗杰斯接着向大家介绍了另一次充满趣味性的设计——为“设计007”而打造的主题室内设计。伴随着007的枪管，观众们进入主题房间，如为呼应“黄金眼”和“皇家赌场”而设计出的带有场景标志因素的房间。在档案室中，各种设备、镜头、屏幕依次铺开，让人们近距离接触这部电影。

在为澳洲“移动影像”博物馆做展览设计时，罗杰斯既要考虑到澳大利亚本身所具有的文化特点，同时又要安排密度极大的展品。因此，经过反复尝试，罗杰斯最终选定将竹子作为墙面材料。在处理展品时，他使用大量镜子，以创造出空间的错觉。

除了为展览和私人客户进行设计，罗杰斯还设计了大量商店、餐厅、公共公寓等。在为英国某老牌披萨店重新设计时，他改变了包括装潢、平面系统、制服等在内的设计，将厨房与食客的桌子设想为剧院，每张桌子上面都有一个环形的声音装置，同时还有隔离外音的隔离装置，使每张桌子自成一体。同时客人可以亲自参与披萨制作过程，员工制服也变得更为活泼，显出老牌店面活力的一面。

罗杰斯接着讲解了在2001年为巴黎某繁华零售商店所作的设计。由于整件商店定位较高，他使用了红色与高科技的结合。在进入商店之后，客人看不到商品，仅有一些可以转动的立方体，客人可以坐在上面休息并与之互动。在进入走廊之后，客人会有种来到英国军情六处的错觉，走廊稍显神秘，让人不禁想一探究竟。罗杰斯在谈这次设计时表示，除了处理好客户的需求，也要与合作方达成一致，因为合作方往往会根据客户要求而做出改变，如果两方能够合作，就为良好的设计打下基础。

在为其父——英国着名设计师理查德•罗杰斯——举办回顾展时，罗杰斯表示非常难忘，因为他除了要满足自己父亲的要求外，还要照顾到现场观众。因此在蓬皮杜时，罗杰斯拆掉所有的墙，并把展品上的亚克力罩子拿下，以让观众更好地认识作品，并因此使展览拥有一种难得的叙事性。回顾展在香港举办时，罗杰斯表示非常惊讶地看到大量观众能够为这些作品停留。他认为此次展览成功的原因在于设计能够在商业的环境中找寻到自己的文化根基。

罗杰斯还提到今年在伦敦设计的一所学生公寓。这个学生公寓每人只有13平米的活动空间，如何将普通的空间创造出奢侈感成为他的关注点。在这里，罗杰斯不仅使用室内设计的方法，更用了工业设计中的一些元素。他尽可能地利用一切空间完成自己的改造：学生房间皆为白色，狭小的洗手间得到最大利用，一层拥有新的酒吧，镜子和反光也扩大了视觉上的空间。

除了上述的设计外，罗格斯还举了许多设计例子，包括其为泰特美术馆“当代艺术80年”所做的设计参展作品，为伦敦fullcircle服装店所做室内墙面设计，为名人客户设计的车库与办公室相结合的房子，可移动的新型办公室等等。这些设计无不体现罗杰斯的设计理念，即互动与科技的结合，并将设计中的元素放大到最大化，以突出设计的重点所在。最后，讲座在同学们的掌声中结束。