一、 对色彩的迷恋将她引入珠宝设计之路

　　伍秀映的童年在粤西的一个美丽小镇度过，那里留下了她对童年最美好的记忆。按照她的话说，“那是一个完全没有被工业污染的世外桃源”。在那里，她接触到了大自然最灿烂、最真实、最活泼的色彩，雨后的彩虹、花园里的花朵、鲜艳的浆果都曾引起了她无限的遐想。她常把凤仙花红色的花汁涂在指甲上，她会用植物和花朵新鲜的汁水在纸上画画,她把五彩的花朵编成花环戴在头上。也是在那里，还是6岁小女孩的伍秀映初次展露了珠宝设计的禀赋。有一次，她把和小朋友一起采回的五颜六色大大小小的野果用线串成了一条项链，并煞有介事地搭配了一对红色的浆果耳环，就在似懂非懂之间，这些最鲜活的自然色彩开启了她珠宝设计的志趣。

　　伍秀映说：“如果说以前对色彩的运用是一种天马行空的随性，那么现在，随着对社会文化理解的日益加深，随着流行趋势的日益国际化，对于色彩的运用更趋艺术性。”如今她花大量时间去研究梵高、蒙德里安等绘画大师对色彩的运用，去滇藏川等地区追寻少数民族色彩搭配的来源，去西曼老师的书中学习色彩运用的体会。她说：“色彩真的是一门太大的学问，珠宝设计如果不讲究色彩的搭配，那么再好的款式也只能有形无神。”

　　二、 用珠宝说故事

　　或许是童年的环境在伍秀映的脑海中沉淀了太多迷人而浪漫的成长经验，大自然的花草虫鸟常常成为伍秀映的设计元素。紫晶、托帕石、碧玺、石榴石、黄晶通过如魔法般的组合，充满了自然的纯真情感与趣味。

　伍秀映说：“彩宝设计与钻石首饰设计最不一样的地方在于，钻石永远只说一个关于‘永恒’的故事，而彩色珠宝因为颜色多样、自身意义丰富，可以讲很多不同的故事。”创作于2005年的“流星花园”套链，设计灵感来源于童年对于夏日雨后花园的花朵沾满水珠在阳光下熠熠生辉的记忆，充满了音乐般的起伏，美丽斑斓的颜色铺陈开来，仿佛真的让我们看到了花朵的娇羞和露珠的俏皮，令人感叹逼真与唯美。

　　说到灵感来源，除了大自然里给她提供了取之不尽的设计灵感，“一部电影，一篇童话、一个传说、一幅画、一篇散文都可能是我的设计源泉。”“荷塘月色”的设计灵感就是来源于朱自清的那篇同名散文，她并没有只是赏析了朱自清的文章就作就即刻动手设计，而是背起行囊，在六月的夜晚，趁着如水的月色来到荷塘边，用身心的去感受文中的境界。最终她用紫晶、碧玺、钻石和橄榄石呈现了一个诗情画意的荷塘月色。

　　“有太多太多的东西可以通过这些有魔力的石头来表达，只可惜不能将每一个触动心灵的瞬间都呈现出来，很多故事就那样积累着，在胸中跃跃欲试。”灵感这个东西很听话，你越用心它喷涌得越频繁。敏感、聪灵的女子，一定心怀很多故事，只是表达的方式各有不同。

　　三、 越是民族的就越是世界的

　　几年前很多设计师都有种“崇洋媚外”的情绪，作品风格西化倾向比较突出，而伍秀映却始终坚守着对中华民族文化的运用。她说：“越是民族的就越是世界的。中华文化博大精深，我生于斯长于斯，分分秒秒受的是中华文化的熏陶，这些元素运用起来可以说信手拈来，概念可以把握得准确到位。我不喜欢牵强附会去设计一些以西方宫廷贵族为文化背景的东西。”

　　《凤阳舞》链牌的设计灵感来源于中华文化中对于凤和太阳的崇拜，具有灵性的色凤凰围绕着金色太阳腾空起舞，富有旋律般的节奏，又令人惊叹它的神秘与玄妙。深具民族底蕴的设计，让她捧回了2005年首届CCTV首饰制作大赛净彩类的制作奖。《通灵》是伍秀映另一件具有鲜明民族特征的代表作品，其设计源泉来自原始宗教白狐图腾。这只自古以来就是灵气和辟邪象征的白狐，通过灿亮的珠宝演绎得灵气逼人，尤其是白狐口衔一颗璀璨黄晶，象征着灵狐招财。洁白的白狐皮毛从脖颈顺延而下，与由闪亮宝石和金属组成的白狐身躯互相缠绕，仿佛在向人们讲述一个充满神秘色彩的传奇故事。

　　谈到如何突破设计师都有可能遇到思维瓶颈的问题时，她说：“学习。任何时候不忘学习，学习即要读万卷书也要行万里路，关在家里搞设计等于作茧自缚，是不可能有好作品的。” 书中自有黄金屋，书中自有颜如玉。伍秀映说很多中华文化在物欲横流的当下正离我们渐渐远去，只能在书中去体会。常常在夜深人静之时，那些古老的神秘的画面朝她扑面而来，她也常常为了扑捉那些绝美的瞬间灵感，而兴奋得通宵达旦绘制图纸。

　　对中华传统文化痴迷到近乎狂热的伍秀映，收藏着各式各样从各地淘回来的具有民族风情的宝贝。其中不乏色彩鲜艳的衣裙、造型乖张的工艺品、款式独特的首饰，有时候她一身少数名族打扮站在你面前，你还以为她刚从那个西南边陲小城回来。她还是个生活能手，喜欢个性化喜欢DIY，各地买回来的破珠子烂石头通过她的妙手，总能化腐朽为神奇，摇身一变成为让人爱不释手的特色饰品。

　　设计是为人而作，珠宝除了无可比拟的美感，更是一种情愫的寄托。如果没有伍秀映在设计中对文化的孜孜以求，何以能将冰冷的石头打造出鲜活的诗情画意？