你的作品和日本传统绘画，包括浮世绘，还有神话传说有很大的关系？

比较喜欢吧。从小就看。（ 漫画也看？） 对，1980 年代的漫画看得最多。我喜欢看以前的老漫画，最喜欢手冢治虫，上世纪六七十年代的也看。我会借鉴一些里面明暗的安排。浮世绘看得不是很多，但它的表现力度是我特别想学习的。

你在内容、材料上的一些创新的灵感从何而来？

譬如用隐形墨水，不画人物的眼睛。适合自己。开始时用墨水觉得画起来很简单，后来越画感觉越舒服。我还是喜欢墨水，当然也有人用丙烯画得很好。相比之下我喜欢薄画法，加很多水。眼睛的话，也是在起稿的时候，很自然地画成那种样式，比较了各种效果而决定的。不管是新材料的实验还是画画的形式，说到底还是做适合自己的。

大家习惯很容易地就给一个人的作品冠一个说法，譬如这个人的东西色调暗，就被说成纠结于青春之类的，你有刻意想表达什么吗？

其实刚刚开始画的时候可能会刻意去表达，因为那时候我也在找自己的方向。但是后来我发现，刻意地去做一些事情是不好的，正确的态度是开放一些，多元一些。你每天应该想着去吸收不一样的东西，丰富自己。当然作品可能会有一贯的风格，这是和个人气质有关系的。

很多人知道你，可能是因为你与商业的合作，如果是这样，大家对你的认识很可能会有限制，对于这点你怎么看？

对，非常有可能。其实我不善于宣传，所以大家可能了解有限，无所谓吧，自己踏踏实实做自己的东西就好了，关注我的人自然会有很好的了解，而且我本来就是商业和艺术都在做的。我小时候在少年宫，十三四岁开始接受正式的美术教育，素描色彩是在高中开始学。其实在大学我学的是设计，很多东西是后面捡起来的。小时候也学过短期的国画课程。我很喜欢工笔、线条。

你觉得商业品牌看上你的原因是什么？

其实是机缘凑巧。大家觉得彼此很合适。以后能有更多的机会也挺不错的。毕竟那是传播的途径。我觉得做商业非常好玩儿。（对，和品牌合作非常需要脑子）没错，你有更大的平台去展示那些东西，而且有那么多好的商业和艺术合作的例子，不一定说和商业结合做出来的东西就是很土的。而且如果只是在画廊展示，那个环境是非常小的。何况现在的商家和消费者都很聪明。

你大学毕业后是做广告，广告设计讲求实用性，不一样的逻辑思维给你什么样的影响？

沟通。我会更明白别人想要什么。在大学的时候实习的机会比较少。工作中最重要的就是让我对社会有一个了解，在这个过程之中知道自己想要什么。我那时候非常想做广告，希望成为广告人，因为不知道想要做什么，但是后来发现自己并不适合。那段做广告的经历其实给了我很多时间，因为那时候刚毕业，什么都不懂，人家在上班，我就拿一小本儿在那儿画画。

你的作品中社会性的东西少，更多的是个人经验，很自我，这是为什么？

一个是社会的东西不适合我，我也不知道怎么表现；第二个是我觉得我也代表不了谁，我只能代表我自己，所以我只能画我自己的感受，我对事情的看法。

能说说现在的工作状态吗？

早睡晚起。可能更年轻的时候习惯在晚上画画，但是我现在很享受早晨的那段时光，太美好了！而且早上的工作效率很高。我现在八九点起床，还是觉得起得太晚。看书、看电影、做饭。我的生活节奏挺慢的。最近喜欢游泳。

从走出学校到现在有什么遗憾？

比较遗憾的是没有留学。也不是为了学习，而是看一下不同的世界，不同的思考方式。体验外国的文化，有一个深入的了解。生活和旅行是不一样的。当然旅游还是一件挺好的事儿。我很爱旅行。我看挺多传统的东西，想潜移默化地把它们融入到创作中，而不是像早前的服装设计，人们说中国元素就直接把一个中式的“屋顶”搁在头上。内在的东西如果能让人了解的话，就挺成功的。这需要时间琢磨琢磨。