与肖勇的这次采访,地点选在他于中央美术学院的第7工作室。在这里,在中国高端设计人才的教育储备“基地”,他的身份是美院设计学院的教授,是传道授业解惑的肖老师;
我们的这次采访是在2009年Icograda(国际平面设计协会联合会)成功举办北京世界设计大会,肖勇成为Icograda的新晋成员,在这个世界规模最大、最具影响力的平面设计专业国际组织中,肖勇的身份是Icograda的新任副主席;
在为时一个半小时的采访过程中,每当谈到中国设计界、中国设计产业、中国设计师未来的发展问题,肖勇直面中国设计界的问题现状,字字珠玑、言真意切。言语之间尽显对于中国设计的发展与变革的深切期望,在整体实力和影响力不断加强却又略显迷茫的中国设计队伍中,肖勇的身份是一名先锋,一名冲锋在世界设计舞台的领军性人物;
而抛开所有附加的华丽的前缀和头衔,坐在编者面前的这位眼神坚毅、笑容亲切,言谈举止间又不失风趣和爽朗的肖勇,他的身份是一名设计师,一名将设计才华承载着使命的中国设计师。
因为一份尊重与亲切感,也因为多年从事设计教育事业,编者更愿意和所有他的学生一样称他肖老师。
在参观了肖老师的第七工作室后,我们开始了这次访谈,更是一次内容丰富的学习过程。
中央美术学院 肖老师的第七工作室满满排列着各种书籍
转变,从平面设计到视觉传达
Icograda即国际平面设计协会联合会,其宗旨即是促进国际设计界的信息交流。Icograda每两年举办一次的世界设计大会,每一次都会吸引众多全球设计界的精英云集,从而对会议举办国的设计产业和文化产业也有巨大的推动作用。
2009年10月, 金秋的北京,Icograda为中国设计界带来一场饕餮盛宴,即2009北京世界设计大会。这是一次让人记忆犹新的盛会,特别是在2009年全球金融危机的阴霾下,世界设计大会不仅对中国设计界产生影响,对北京、中国的设计和文化产业产生更是器到了巨大的推动作用。大会的召开,对中国经济的持续稳定发展也做出积极的贡献。
一场设计界的盛会让国人看到,设计产业与世界整体经济关联日益紧密,相互之间的促进、推动、影响力日益加强。正是在这样的国际背景下,,肖老师以一名对国际颇有影响力的中国设计师的身份,成为Icograda的新任副主席。有信心在2010年全球经济走向复苏的同时,用一种转变,来带领Icograda的会员国家,在新的起点和高度上认识并发展设计产业。用新的转变,带来新的飞跃。
“当前, ICOGRADA正面临一个转变期。”肖老师首先提出。
随后又从定义本身和更为开阔的网络两方面解释了这种转变。
“ICOGRADA的这种转变,是因为graphics design(平面设计)本身这个定义发生的变化,这其中包括了媒介的变化,也包括设计本身变化,更包括设计在国际和社会影响力的变化。
所以ICOGRADA在北京大会期间,我们一直在讨论关于这个名称是不是有必要去改变,也可能不改变名称,但是这个定义是必须要调整的,更加强调视觉传达,而不仅仅是传统的平面设计。”
这种变化,不仅仅是简单的组织的变化,更重要的是要突出,现在设计产业自身以及大环境都发生了巨大的改变。而对于中国设计师,肖老师有更多的给予,同时也有深深的担忧。
“作为中国设计师,我们要考虑的是,我们的专业何去何从,中国的设计何去何从。ICOGRADA本身会考虑国际设计机构和非政府组织如何为会员组织提供更多的、有效地服务。而对于我们自己而言,这是一个非常开放的变革,这是一次非常好的时期,同时也具有一定的挑战性。”
更开放的网络,更强大的国际设计联盟
打开肖老师的个人网站,在个人最新状态的页面里,摆在眼前的时间表,满满排列着工作内容和各项活动排期,忙碌已经不足以形容,这种七十二分身的工作状态,肖老师仿佛空中飞人般随时准备奔赴各地。相信随着今后Icograda更加开放的网络和国际性,肖老师的足迹也将踏入更多的国家与地区。
“国际合作方面,未来,Icograda将会更加开放它的网络,作为世界设计领域中最大的NEO(非政府组织),受到越来越多的国际的关注,与联合国教科文组织,以及各国相关的专业协会之间的联系非常密切。
Icograda在近几年也积极的参与国际设计联盟,未来,大家很可能会看到国际平面设计协会联合会、国际工业设计联合会、国内室内设计联合会的三强联合,共同成立国际设计联盟。”
2010年,Icograda一如既往的来支持会员国的活动,来推动地区设计的影响力。2010年肖老师也将一如既往的奔赴任何“设计信仰”的土地。
2010年2月,加拿大温哥华举办国际设计周;2010年年中,支持由山东工艺美院在济南承办的国际设计年会;还有2010年台北世界设计大会……
加拿大温哥华举办国际设计周是在加拿大政府的支持下,在北美地区比较有影响力的城市举行,紧随温哥华冬季奥运会而来的国际设计周,体现了设计的参与,不仅仅参与在设计领域之内,更多的参与到政府与社会、企业、教育等方面。
年中由山东工艺美院在济南承办的国际设计年会,将重新回顾国际设计宣言,以此纪念国际设计教育宣言发布十周年。对中国而言,这是继世界设计大会后,又一次地区性的推动。
谈及至此,肖老师脸上略显一丝兴奋。
“从这些大家看到,设计从发达的西方走向东方,说明了东方对国际设计未来的重要性和意义。同样,作为Icograda的成员,我愿意通过ICOGRADA向中国的产业界、教育界、设计界能有更多的合作、协作和彼此支持。”
肖老师为我们介绍2010年他的工作安排
中国设计的“美丽与忧愁”
谈到世界设计中心的偏移,谈到东方,讲到中国,肖老师更加滔滔不绝。几次,我们的问题还没有问出,他已经自动将所有融会贯通,并不时幽默说自己在“抢答”。
作为ICOGRADA的副主席,同时又是中国设计领军人物,任何人都会觉得任重而道远,对于中国,对于所有关注的目光,这种责任又变成一种使命。
中国设计近几年来越来越多的出现在国际舞台,虽然起步稍晚,但也在努力破茧、突破。中国设计更像是一个青春期的少女,俏丽含苞,却也有着所有青春期成长的困扰于忧愁。
肖老师觉得,能为中国设计行业做一份贡献,是每个中国设计师义不容辞的责任所在。
“我们看到的中国的设计,有鲜亮的地方,比如大家看到的奥运的设计,我们看到的刚刚完成的世界设计大会。这是中国设计同仁和教育界共同把中国设计能够提升国家竞争力、提升城市竞争力、提升国家形象作为一个很重要的使命。
但是我们也很清楚,中国设计是非常不平衡的,整体的水准出现一个台阶式的变化。简单来讲,就是在中国很多地区,还是处于温饱和欠发达,中小城市还不太认同设计,甚至在一些省会城市,在设计的普及度、认知度方面,也是比较低的。这让很多中国的设计师在不太成熟的设计生态环境中,有一些尴尬的境地。
一方面我们看到中国有能力做设计,中国有相当多的设计师,和相当多的设计潜在人员,包括中国有上千所的设计院校。另外一方面,我们自身的,真正的中国设计的原创还是非常有限的,这个当然有客观的原因,包括客户、社会、市场、企业整体来讲即官、产、学、研、商五个方面,五个层面对设计没有全面的认可,这造成设计生态不平衡的一个状态。”
长长一段话,尽是恳切之词,处于群山万岭的巅峰,更需要一份冷静与犀利,才有突破千军万马的魄力。
“中国设计 ,先练内功”
“对中国设计来讲,最重要的并不是完全的国际化或者是走向国际。首先,要解决的是自身问题,中国设计要提升中国人民的生活水准。还有增强中国现在设计的地区竞争力和国际竞争力。
练内功是最重要的,练内功就是指在设计实践、设计产业方面,设计师有责无旁贷的义务,有义务去加强、提高自身的水准。还有对于国际设计的概念、知识以及思想的认知。
此外,作为设计教育作为未来和当今非常重要的组成部分,也应该有前瞻的观念和更广泛的研究。
中国设计的在国际设计很被看好,因为中国目前是国际经济的热点,经济增长率和GDP增长都是史无前例的呈现高速的发展,哪怕是现在国际经济的低迷期,中国还是一支独秀。
所以这也给国际设计提供了广泛的空间和土壤。我们看到更多的国际设计师参与中国的项目,在中国找到了职位和机遇。但是这另一方面,这对中国国内设计师而言,也是一种警示。中国国内的设计师也应当具备一种国际的竞争的能力,这样才能在不断加强的无论是中国还是国际市场上,能够找到更多的立足之地。”
“国际合作不是简单的模仿,中国设计要为中国的发展付出努力”
练好内功后,就是开阔视野、放眼国际,加强国际间的合作和交流。在很多民族国际化的过程中,在与其他民族文化融合的过程中,在国际化或者追寻国际认同的同时,就会丧失部分自身民族传统文化艺术特色和魅力,这也是一个关键的问题,
对此,肖老师进行了详细的解析。在走向国际的道路上,合作可以起到关键的作用。
“在国际合作商,我觉得南南合作更重要,比如中国、印度、巴西等等不同的国家面临相似的问题。我们有必要分享经验,这样避免完全西化的观念进入中国造成营养不良。设计的地域性还有文化性,从目前来讲更加大于国际性,设计为人服务,但人呢,并不是所有人都是流动的。中国设计要更多为中国的发展付出努力。
另外一方面是东西合作,发展中国家中国仍需要向西方学习,先进的设计的思想、理念,还包括一些成功的管理经验和案例。学习本身是创新的过程,这可以避免更多的设计师的复制、模仿和盗版的存在,学习不等于模仿。”
至此,想到肖老师博客中,在他诸多的国家印象中,对于06年对于芬兰设计的一段话。
“回来了,看见如同预见,设计在哪里,设计无处不在。细致入微的生活设计,人性化的设施,设计体现了社会对老年人残障人的关爱。设计没有年龄,不追求时尚但走在时尚的前沿,这或许是芬兰设计的精神。”
他的行程,更像是一次万国设计精华的吸取,只有不断地积攒,才能自如的为我所用,又不失本我。
最后,是中国地区间的合作。
“中国作为亚洲的国家,应加强与周边国家的深度的合作。包括国内不同地区城市的合作,这一点从中国越来越多的城市的艺术区、设计园区、创意园区可以看到,我们不能无限制的去复制,我们必须有创新性的建设,提升人文的价值,提升产业的竞争力,而不仅仅是简单的模仿、复制。”
继往开来——传统文化历久弥新
讲到中国文化产业,就不得不提到中国传统文化,传统文化是尘封窑底的老酒,醇香迷人,却又对品酒的人有所要求。酒量不够,就是迷人也醉人,底蕴不足,就品不出它的气韵独具。
“设计在近二三十年的变化当中,中国更多的是拿来主义。我们不断地去拿来,不断地去消化,但是未必能吸收很多。但是我们仍然是需要有这个过程,哪怕是消化不良。
对传统来讲,首先是既往,中国传统文化有很多优秀的地方,而且文化发展几千年,有非常多的理念,比如融合、阴阳平衡等等,对现在社会来讲都是有建设性的。比如说现在气候的变化本身就是破坏阴阳,所造成的气候的报应。
然后就是传统文化要发展,从横向来讲,要面对国际变化。比如说我们看到最近中国有很多企业有能力走向国际,但是我不乐观的看到,这些品牌的兼并并不意味着创新能力的具备。我们有钱买了生产线,但是这个也会很快淘汰。
最重要最有价值的是人,人的思想、人的智慧。这是很难用钱去买的,需要人去创造。目前来讲,可能是需要资源的整合、人力的整合以及信息的整合。忽略这些,只在市场方面集中精力短暂的国际化,则造成影响不良的效应。”
世界上最纯粹的梦想,设计师的责任
每年的4月27日,被ICOGRADA定为世界平面设计日(World Graphics Day)。
2009年4月27日,在北京举办的主题展览,提出了“设计的社会责任”这一主题。作为设计师,这种责任可能体现在帮助人们认识和了解社会问题所在,用自己的努力让世界变的更加美好。
“天空那么蓝,很像3D的”
这是选自肖老师博客中的一句话,看他博客中的文字和照片,字里行间透着一份纯粹和冷静,这并不是矛盾的一对词语。一个冷静的人,才能客观的看到问题,一个纯粹的人,才能找到根本,解决问题。
“中国自身的社会问题有,中国很快进入老龄化社会,中国人口出现性别的不平衡,中国有大量的伤残人士、弱势群体,需要更多的关注,中国城乡差异越来越大。
当下来讲,我们也不得不从气候感知到,世界处于一个巨大的变化当中。大自然的变化,全球变暖和全球变冷的不同争议,根本上属于全球气候变异。作为人类本身,是有责无旁贷的任务和责任的。
设计行业提倡的可持续发展和低碳生活,实际上需要设计师去引导。比如说空间的设计,是不是需要这么大的楼宇,这么大的空间?将来他们会耗费多大的能源和资源?把城市不断的扩展,把城市周围的地块变得硬化,使得中国的耕地在越来越减少。
这些可持续发展在中国的未来,是需要设计师不断地推广,需要设计师不断地去认识。设计不仅仅是从前解决问题、增加附加值,去创造价值和美化生活之外,更需要意识到城市和人类未来的发展。
再比如从通讯来讲,有一些不健康的信息,甚至是不健康对生活有影响的设计,这个也是属于设计师的伦理和道德还有社会责任范畴的。”
让世界变得更加美好,这是一个如孩童般简单纯粹的梦想,却也越来越难以实现,如果作为设计师,能够帮助人们实现这样的梦想,设计师将不只是世界上最有创造力的人。
即使忙碌的工作,肖老师还是最享受于和自己的学生在一起的时光
肖老师在指导学生完成设计作业
Access,Balance,Communicate,Define定义创意集群
2009年北京世界设计大会上提出的ABCD主题、全球性对话(Access获益 为更多人的设计; Balance和谐 和谐与可持续发展;Communicate交流 信息的承载、传达以及跨文化交流;Define定义 定义设计与未来)。
这些都完整的体现在肖老师的每一段话语中,同时也正是Icograda未来发展主题的缩影,也将会是国内创业产业几年的发展方向。
回望刚刚过去的2009年底,视觉中国推出创意集群,吹响了创意品牌、创意资源的集结号角,在国内创意媒体实属首例。所谓创意集群,是视觉中国为创意设计企业提供系统化的企业推广服务平台,是优化了的创意设计范畴内各种资源的渠道平台。使得该范畴内各层面、各单 位能共享受众人群资源、企业资源、服务资源、人才资源、学术资源、推广宣传资源。而整个创意集群理念的推广,正好与 access,balance,communicate,define四个理念不谋而合。
此次肖老师也对创意集群及视觉中国给出了宝贵的建议。同时也是对国内有志向做领先的、带动创意产业行业发展的主流媒体的期望。肖老师把问题集中在了人才资源优化的问题,这也正看出,作为一名教师本身,对中国未来设计行业发展的关切,人才的发展,更是一种可持续发展。
“集群是个很好的平台,把信息有效地整合,特别是人脉和人力资源的整合。
中国设计下一步的发展,根本是人才的需求,人才的建设、人才的发展这是中国真正所需要的,技术方面没有任何问题,多元化、复合型、多方面、专业型设计人才的储备和培养是当务之急。因为我们原来的设计人才,在不断变化的国际形势下,很难全面满足,比如说我们缺乏管理型的设计人才、缺乏复合型的设计人才,我们也缺乏真正国际化的符合人才。这样在设计行业产业发展过程中遇到很多瓶颈,丧失很多机会。这种平台和信息共享,需要视觉中国这样的网站、媒体和还有其它机构不断参与,才可以去完善的。”
视觉中国 ,产业与设计师之间的一条“红线”
在视觉中国站内搜索“肖勇”,可以看到所有报道的相关活动,在那些视觉中国成长的日子里,肖老师见证与陪伴着视觉中国蜕变成蝶的10年,并且一直关注着我们的发展,对于成绩,肖老师给予了肯定,也给出了最中肯的评价。
“个人认为,视觉中国这些年来,在推动中国设计,特别是在媒体的传播方面,起到很重要的作用。首先,让设计师了解自己,同时也让产业了解设计师,让中国的设计师放眼看到国际发展,更能通过视觉中国这样的多方面的开放平台,让社会多方面关注设计,关注设计师,加强行业的自身建设。”
设计、设计师、产业与社会关注,视觉中国很荣幸成为肖老师所说的,这条牵引的“红线”,促成中国设计各届最完美的牵手与结合。
肖老师与视觉中国主编雷海波(右)及编辑(左)在第七工作室合影留念
优秀设计师是这样炼成的
在采访即将结束的时候,肖老师为视觉中国的网友和所有在推动中国设计向前这条大路上,奋勇前进的设计师们送上了2010年的新年祝福与寄予。
“祝中国的设计师生活在快乐、宽松的、创新的环境中,让设计使生活更快乐。”
采访结束后,不禁让人思考,肖老师在采访中多次提到的中国设计师应该如何发展与成长,而怎样才算一个真正的优秀的设计师?在肖老师的身上,我们看到了一名优秀的中国设计师的缩影。
优秀,不仅仅定义了无与伦比的才华或是事业的成功,而是如肖勇这样,用上天赋予的才华和内心时时不忘的社会责任感、使命感,驱动向前;用随时都充满动力的状态为自己热爱的这份事业忙碌着、快乐着;用坚定的信念、冷静的眼、热情的心创作着;更用一份最纯净的理想作为前进的灯塔,为这一句“让设计使生活更快乐”。